Ολλανδική γωνιά στην τέχνη του κινηματογράφου και της φωτογραφίας

2024 Συγγραφέας: Sierra Becker | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2024-02-26 04:45

Σήμερα, στη βιομηχανία του κινηματογράφου και στην τέχνη της φωτογραφίας, υπάρχουν πολλές διαφορετικές καλλιτεχνικές τεχνικές. Όλα αυτά είναι απαραίτητα για να μπορούν οι δημιουργοί των ταινιών ή των φωτογραφιών να μεταφέρουν έμμεσα την ιδέα ή την αρχική ιδέα στον θεατή. Είναι η χρήση ενδιαφέρουσες δημιουργικές μεθόδους που είναι ένα από τα συστατικά του στυλ του ίδιου του σκηνοθέτη ή του φωτογράφου.

Σε αυτό το άρθρο θα μάθετε για μια τέτοια τεχνική όπως η "Ολλανδική γωνία" και μπορείτε να δείτε ξεκάθαρα παραδείγματα τέτοιων εργασιών.

Η ουσία της καλλιτεχνικής τεχνικής

Συμφωνώ, αν όλοι οι σκηνοθέτες και οι φωτογράφοι κινηματογραφούσαν ό,τι είναι μπροστά στα μάτια τους, δύσκολα θα μας ενδιέφερε. Γι' αυτό υπάρχουν πολλά εκφραστικά μέσα (οπτικά, ηχητικά, ψυχολογικά κ.λπ.) που μας βοηθούν να καταλάβουμε τι ήθελε να δείξει ο συγγραφέας. Απαιτούνται καλλιτεχνικές τεχνικές για να τονιστεί η δυναμική και η ατμόσφαιρα του πλαισίου,επικεντρωθείτε σε μια συγκεκριμένη λεπτομέρεια και δώστε έμφαση στο ένα ή το άλλο στοιχείο. Οι πιο δημοφιλείς τύποι δημιουργικών τεχνικών είναι οι εξής:

• mizanabeem, ή "ένα αντικείμενο μέσα σε ένα αντικείμενο" (για παράδειγμα, όταν σε μια ταινία, εκτός από την κύρια πλοκή, οι χαρακτήρες αφηγούνται μια ιστορία από το παρελθόν);
• μακριά λήψη (κατά κανόνα, χρησιμοποιώντας αυτήν την τεχνική, η ταινία γυρίζεται με μία λήψη);
• μία τοποθεσία (αυτή η τεχνική είναι κατάλληλη για θρίλερ ή ταινίες τρόμου);
• βουβές ταινίες;
• ασυνήθιστες αναλογίες καρέ (κυρίως σε ντοκιμαντέρ);
• Σκοποβολή πρώτου ή τρίτου προσώπου.

Δεν αρκεί για το κοινό να βλέπει μόνο ένα ποιοτικό προϊόν στις κινηματογραφικές οθόνες. Η ταινία πρέπει να πιάνει τον θεατή με το βάθος της πλοκής και τη δυναμική του κάδρου, να προκαλεί κάθε λογής συναισθήματα και να αφήνει μια ευχάριστη επίγευση.

Τι είναι μια "ολλανδική γωνιά"

Αυτή η τεχνική υποδηλώνει τη γωνία κλίσης μιας φωτογραφίας ή ενός καρέ από πέντε έως ενενήντα μοίρες, οπτικά μοιάζει με το εφέ ενός σκουπισμένου ορίζοντα. Τις περισσότερες φορές, αυτή η δημιουργική μέθοδος χρησιμοποιείται σε ταινίες τρόμου ή φιλμ νουάρ. Εκτός από την κινηματογραφική βιομηχανία, οι καλλιτέχνες χρησιμοποιούν επίσης την ολλανδική γωνία στη φωτογραφία, η οποία βοηθά στη δημιουργία ασυνήθιστων συνθέσεων με αρκετά αναγνωρίσιμα αντικείμενα στο κάδρο (για παράδειγμα, μια φωτογραφία του Πύργου του Άιφελ από κάτω προς τα πάνω).

Η ιστορία της προέλευσης της γερμανικής γωνίας

Στην πραγματικότητα, η ολλανδική γωνία δεν είναι καθόλου ολλανδική, αλλά γερμανική. Αυτή η επίδραση προέκυψε κατά τη διάρκεια του Πρώτου Παγκοσμίου Πολέμου, όταν ο ναυτικός αποκλεισμός των συμμαχικών χωρών έκανε ό,τι ήταν δυνατό,να εμποδίσει τη Γερμανία να εξάγει γερμανικές ταινίες. Σε αντίθεση με τον κινηματογράφο του Χόλιγουντ, όπου οι σκηνοθέτες έκαναν συνεχώς ταινίες για μια όμορφη και ευτυχισμένη ζωή στην Αμερική, η γερμανική κινηματογραφική βιομηχανία και λογοτεχνία βυθίστηκαν στο δημοφιλές εκείνη την εποχή εξπρεσιονιστικό στυλ, προσπαθώντας να τονίσουν την αναταραχή της ζωής κατά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο. Οι εξπρεσιονιστικές ταινίες ασχολούνταν συχνά με την προδοσία, την αυτοκτονία, την ψύχωση, τον τρόμο και άλλες σκοτεινές ψυχικές καταστάσεις. Ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που οι κινηματογραφιστές είδαν πώς να τονίζουν τις διάφορες καταστάσεις των χαρακτήρων με ένα απλό εφέ ενός διάσπαρτου ορίζοντα.

Αλλά στα αγγλικά η λέξη Deutsch (γερμανικά) μοιάζει πολύ με τα ολλανδικά (ολλανδικά). Εξ ου και η σύγχυση.

Αργότερα αυτή η τεχνική υιοθετήθηκε από διάσημους φωτογράφους και άρχισαν να εμφανίζονται όλο και περισσότερα έργα σε παγκόσμιες εκθέσεις που εξέφραζαν το δράμα με την ολλανδική γωνία.

Στα τέλη της δεκαετίας του 1930, η τεχνική του γερμανικού εξπρεσιονισμού ήρθε στο Χόλιγουντ. Η ολλανδική γωνία άρχισε να χρησιμοποιείται από πρωτοπόρους σκηνοθέτες όπως ο James Keats στο Bride of Frankenstein (1935) και ο John Huston στο The M altese Falcon (1941). Ακόμη και ο διάσημος δεξιοτέχνης του είδους τρόμου Άλφρεντ Χίτσκοκ χρησιμοποίησε αυτή την τεχνική σε μια από τις ταινίες του που ονομάζεται The Shadow of a Doubt (1943). Πιο πρόσφατες ταινίες που χρησιμοποιούν την ολλανδική γωνία περιλαμβάνουν το Fear and Loathing in Las Vegas (1998), το Batman Begins (2005), το Slumdog Millionaire (2008), το Doubt (2008) και το Starlight. way" "(2010).

Εφαρμογή αυτού του εφέ

ΧρήσηΟλλανδική γωνία στον κινηματογράφο για να προκαλέσει πολλά συναισθήματα στον θεατή, όπως φόβο, άγχος, γέλιο, αμηχανία ή ακόμα και να τον κάνει να νιώσει έναν ελαφρύ αποπροσανατολισμό παρόμοιο με τη μέθη. Όλα αυτά βοηθούν στην αύξηση του ψυχολογικού στρες και δεν αφήνουν τον θεατή αδιάφορο μετά την παρακολούθηση της ταινίας. Αυτή η τεχνική μπορεί να χρησιμοποιηθεί για να τονίσει τα ακόλουθα στοιχεία ή συναισθήματα:

• μεταφορά σε άλλη διάσταση;
• αντίθεση ηρώων;
• χαοτική πραγματικότητα;
• ειδική ατμόσφαιρα και δυναμική καρέ;
• έκθεση σε παράνομες ναρκωτικές ουσίες ή κατάσταση μέθης του ήρωα,
• τρελό;
• voltage;
• αλλαγή της κατάστασης των αντικειμένων.

Αξίζει να σημειωθεί ότι η ολλανδική γωνία είναι μια αποτελεσματική δημιουργική μέθοδος, αλλά η υπερβολική χρήση δεν είναι πάντα κατάλληλη.

Παραδείγματα εργασίας με διάσπαρτο ορίζοντα

Παραδείγματα της ολλανδικής γωνίας στη φωτογραφία θα σας βοηθήσουν να αξιολογήσετε οπτικά την αποτελεσματικότητα αυτής της μεθόδου. Μπορείτε να τα δείτε παρακάτω.

Η ολλανδική γωνιά είναι μια από τις πιο εκφραστικές και αξέχαστες τεχνικές των καλλιτεχνών. Μη διστάσετε να πάρετε μια κάμερα και να δημιουργήσετε δυναμικά πορτρέτα των φίλων σας, τοπία, τραβήξτε φωτογραφίες από την όμορφη αρχιτεκτονική της πόλης σας.