Πίνακας περιεχομένων:
- Λίγη θεωρία
- Στόχοι βινιετάρισμα
- Photoshop
- Μέθοδος 1
- Δεύτερη μέθοδος
- Τρίτη μέθοδος
- Lightroom
- Συμπέρασμα
2024 Συγγραφέας: Sierra Becker | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2024-02-26 04:45
Υπάρχει ένας τεράστιος αριθμός τρόπων για να επισημάνετε το κύριο πράγμα στο πλαίσιο. Για να το κάνετε αυτό, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε διαφορετικές μεθόδους φωτός και χρώματος ή να εστιάσετε σε γραμμές και καρέ που θα κρατήσουν το βλέμμα του θεατή στο κύριο αντικείμενο του κάδρου σας. Αλλά ο πιο εύκολος και γρήγορος τρόπος επιλογής είναι το βινιέτα. Τι είναι? Στο άρθρο μας, θα απαντήσουμε λεπτομερώς σε αυτήν την ερώτηση.
Λίγη θεωρία
Συμφωνείτε ότι είναι σχεδόν αδύνατο να επιτύχετε τέλειες φωτογραφίες απευθείας από την κάμερα. Βασικά, ο καθένας έχει πάντα ορισμένα μειονεκτήματα. Για την εξάλειψή τους, έχουν δημιουργηθεί προγράμματα επεξεργασίας γραφικών όπως το Photoshop ή το Lightroom. Οποιοσδήποτε φωτογράφος (επαγγελματίας και ερασιτέχνης) στην καριέρα του έχει συναντήσει αυτά τα προγράμματα. Σας επιτρέπουν να δημιουργείτε φωτογραφίες σε καλλιτεχνική επεξεργασία από "ακατέργαστα" καρέ.
Όλοι προσπαθούν να κατακτήσουν τις διάφορες τεχνικές και εργαλεία αυτών των προγραμμάτων για να κάνουν τις φωτογραφίες τους πιο πολύχρωμες και ζωντανές. Αλλά όλα αυτά είναι πολλά από επαγγελματίες. Τι να κάνετε για τους ερωτευμένουςΦωτογραφία? Υπάρχει μία διέξοδος - το βινιετάρισμα. Τι είναι? Σημειώστε ότι αυτός ο όρος προήλθε από τα γαλλικά, όπου vignette σημαίνει "προφύλαξη οθόνης".
Με απλά λόγια, βινιετάρισμα σημαίνει σκουρύνει την εικόνα γύρω από την άκρη του κάδρου. Μιλώντας σε μια πιο επαγγελματική γλώσσα, πρόκειται για έναν μερικό περιορισμό των κεκλιμένων δεσμών φωτός με τη βοήθεια πλαισίων ή διαφραγμάτων του οπτικού συστήματος. Είναι πιο χαρακτηριστικό για τηλεφακούς και οπτικά συστήματα με υψηλή ισχύ.
Το βινιετάρισμα σε μια κάμερα είναι το αποτέλεσμα της χρήσης φακού από κάμερα πλήρους κάδρου σε κάμερα με αισθητήρα APS-C. Όλα αυτά οφείλονται στο γεγονός ότι οι αισθητήρες πλήρους κάδρου και περικομμένοι έχουν διαφορετικές γωνίες θέασης λόγω της διαφοράς στα μεγέθη τους.
Για παράδειγμα, αν βάλετε έναν φακό 50mm από full frame σε μια κάμερα με μειωμένο μέγεθος, δεν θα έχετε τα ίδια 50mm. Αυτό θα είναι ήδη περίπου 75 mm, ανάλογα με το πόσο μεγάλος είναι ο παράγοντας καλλιέργειας. Σε αυτή την περίπτωση, εμφανίζεται βινιέτα. Μπορεί να είναι είτε σχεδόν ανεπαίσθητο είτε ξεκάθαρα τονισμένο. Για παράδειγμα, όταν βλέπουμε έναν κύκλο με αιχμηρές, ομοιόμορφες άκρες στο πλαίσιο, αυτό το βινιετάρισμα εμφανίζεται συχνότερα όταν χρησιμοποιούνται ευρυγώνιοι φακοί όπως ο MC Zenitar 16mm.
Αλλά υπάρχει και το βινιετάρισμα που χρησιμοποιείται στην καλλιτεχνική φωτογραφία ως ένας τρόπος για να τονιστεί το κύριο θέμα. Μετά την εφαρμογή αυτής της τεχνικής, δημιουργείται τεχνητά ένα ελαφρύ σκουρόχρωμο στις άκρες του πλαισίου. Είναι δύσκολο να το παρατηρήσει κάποιος, ακόμα και για κάποιον που γνωρίζει πολύ καλά τη φωτογραφία. Δεν θα παρατηρήσετε ποτέ αυτό το αποτέλεσμαεκτός αν γνωρίζετε ότι εφαρμόζεται στο πλαίσιο.
Αυτή η λεπτή σκίαση λειτουργεί με πολύ έξυπνο τρόπο. Φαίνεται ότι προσπαθεί να κρατήσει το βλέμμα σας στη φωτογραφία, δεν την αφήνει να πάει στο πλάι. Βοηθά να υποδείξετε στον θεατή αυτό που θέλατε να του μεταφέρετε. Εάν δεν υπάρχει βινιετάρισμα, το μάτι του θεατή μπορεί να πάει σε εκείνα τα στοιχεία που δεν θέλατε να εμφανίσετε.
Το βινιετάρισμα σε μια φωτογραφία μπορεί να είναι όχι μόνο σκουρόχρωμο, αλλά και φωτεινό. Αυτό το εφέ χρειάζεται σε περιπτώσεις όπου η φωτογραφία σας έχει χαρούμενη διάθεση ή έντονα χρώματα. Δεν θέλετε να σκουρύνετε τις άκρες του πλαισίου, γιατί το κύριο αντικείμενο ενδιαφέροντος θα είναι φωτεινό και το φόντο γύρω του μπορεί να γίνει θαμπό και ζοφερό, οπότε χρησιμοποιείται η τεχνική του φωτισμού. Σε αυτήν την περίπτωση, το αντικείμενο που χρειάζεστε θα συγχωνευθεί στο γενικό εύρος φωτός και όχι μόνο θα κρατήσει το μάτι, αλλά θα συμπληρώσει και την εικόνα του ήρωα του κάδρου.
Στόχοι βινιετάρισμα
Αν θέλετε να εστιάσετε την προσοχή των ανθρώπων που θα δουν τις φωτογραφίες σας σε κάτι, χρησιμοποιήστε βινιετάρισμα. Τι είναι, εξηγήσαμε παραπάνω. Για ποιους σκοπούς χρησιμοποιείται; Βασικά, να δημιουργήσει ένα δυσδιάκριτο φράγμα στο βλέμμα του θεατή. Να σημειωθεί εδώ ότι πρέπει να χρησιμοποιείται σε πολύ μικρές «δόσεις» για να μην μπορεί ο θεατής να δει το ψάρι. Το εφέ βινιέτας πρέπει να προστεθεί προσεκτικά. Διαφορετικά, ο θεατής θα σκεφτεί ότι η εικόνα σας δεν είναι τεχνικά τέλεια και θα χάσει το ενδιαφέρον του για τη δουλειά σας.
Photoshop
ΤώραΑς δούμε πώς να κάνουμε βινιετάρισμα. Θα μελετήσουμε διάφορους τρόπους χρησιμοποιώντας παραδείγματα διαφορετικών προγραμμάτων. Ας ξεκινήσουμε με το πιο κοινό πρόγραμμα επεξεργασίας εικόνας, το οποίο ονομάζεται Photoshop. Σε αυτό το πρόγραμμα, μπορούμε να προσθέσουμε μια βινιέτα σε ένα πλαίσιο με τρεις διαφορετικούς τρόπους.
Μέθοδος 1
Ποιος είναι ο ευκολότερος τρόπος για να δημιουργήσετε βινιετάρισμα; Εκτελέστε το πρόγραμμα, ανοίξτε οποιαδήποτε εικόνα στην οποία θέλετε να προσθέσετε αυτό το εφέ. Στη συνέχεια, δημιουργήστε ένα νέο κενό στρώμα πάνω από τη φωτογραφία σας. Στη συνέχεια, χρησιμοποιώντας το γέμισμα ή τον συνδυασμό πλήκτρων Alt + Del, γεμίστε αυτό το στρώμα με μαύρο. Στη συνέχεια, προσθέστε μια μάσκα σε αυτό.
Μπορείτε να γεμίσετε αυτό το στρώμα με μια ασπρόμαυρη διαβάθμιση. Οι διαβαθμίσεις έρχονται σε διάφορες μορφές, όπως ακτινικές, διαγώνιες ή μόνο σε ένα άκρο της εικόνας. Ως αποτέλεσμα, έχετε αυτό το αποτέλεσμα αρκετά γρήγορα.
Αν πιστεύετε ότι το βινιετάρισμα είναι πολύ έντονο, μπορείτε να μειώσετε την αδιαφάνεια του στρώματος μάσκας ντεγκραντέ.
Δεύτερη μέθοδος
Σε αυτήν την περίπτωση, θα χρειαστεί να δημιουργήσετε ένα επίπεδο προσαρμογής "Curves". Λυγίστε την καμπύλη με τον ίδιο περίπου τρόπο όπως φαίνεται στην εικόνα, ώστε ολόκληρη η εικόνα να τονωθεί και να σκουρύνει.
Όπως στην πρώτη μέθοδο, γεμίστε αυτό το στρώμα με μια διαβάθμιση. Παίρνεις και ένα χρονογράφημα, αλλά σε αντίθεση με την πρώτη φωτογραφία, φαίνεται πιο φυσικό και δεν σπάει την αντίθεση όλου του έργου.
Αυτή η μέθοδος σας επιτρέπεισκουρύνετε την εικόνα πιο ρεαλιστικά χωρίς να χάσετε το χρώμα της εικόνας.
Τρίτη μέθοδος
Σας επιτρέπει να δημιουργήσετε ένα βινιέτα χρησιμοποιώντας την ενότητα "Φίλτρο". Για να το χρησιμοποιήσετε, πρέπει να αντιγράψετε το επίπεδο με τη φωτογραφία σας χρησιμοποιώντας τη συντόμευση πληκτρολογίου Ctrl + J. Στη συνέχεια, μεταβείτε στο στοιχείο "Φίλτρο", επιλέξτε την ενότητα "Διόρθωση παραμόρφωσης". Στο παράθυρο που ανοίγει, μεταβείτε στην καρτέλα "Προσαρμοσμένο" και βρείτε την ενότητα "Βινιέτα". Εδώ θα δείτε δύο ρυθμιστικά για το "Effect" και το "Mid Point". Εάν σύρετε το πρώτο, μπορείτε να αλλάξετε το σκουρόχρωμο ή το πιο φωτεινό της εικόνας. Σύροντας αυτό το ρυθμιστικό προς τα αριστερά, το βινιέτα γίνεται πιο σκούρο, ενώ σύροντάς το προς τα δεξιά το κάνει πιο ανοιχτό. Το ρυθμιστικό Midpoint προσαρμόζει το μέγεθος της βινιέτας σας (πόσο θα προεξέχει από τις άκρες της εικόνας σας).
Lightroom
Για να δημιουργήσετε ένα βινιέτα στο Lightroom, πρέπει να μεταβείτε στην καρτέλα "Εφέ" και να βρείτε την ενότητα "Βινιέτα". Στη συνέχεια, βλέπετε πέντε ρυθμιστικά που είναι υπεύθυνα για τις παραμέτρους βινιέτας. Το πρώτο είναι υπεύθυνο για την ισχύ του εφέ, δηλαδή λειτουργεί με τον ίδιο τρόπο όπως το παρόμοιο ρυθμιστικό στο Photoshop. Το δεύτερο είναι υπεύθυνο για την τιμή του μέσου σημείου. Για να δείτε αυτό το εφέ πιο αισθητά, μπορείτε να κρατήσετε πατημένο το κουμπί Alt.
Σύρετε το ρυθμιστικό αριστερά ή δεξιά για να δείτε την τιμή αυτής της παραμέτρου για 100% Εφέ. Αυτό είναι απαραίτητο όταν ρυθμίζετε το εφέ βινιέτας σε χαμηλές τιμές. Σε αυτή την περίπτωση, τυχόν αλλαγές δεν είναι τόσο αισθητές. Το τρίτο ρυθμιστικό ελέγχει το σχήμα του βινιέτας. Δηλαδή, μπορεί να τα κάνει και τα δύο πιο στρογγυλεμένα,και πιο επίμηκες σχήμα. Το τέταρτο είναι υπεύθυνο για το φτερό των άκρων του πλαισίου έτσι ώστε η εφαρμογή αυτού του εφέ να μην είναι τόσο αισθητή.
Συμπέρασμα
Τέλος, θα ήθελα να σας πω μερικά μυστικά της φωτογραφίας για αρχάριους. Προσπαθήστε να ελαχιστοποιήσετε τη λήψη στην αυτόματη λειτουργία. Μην αφήσετε την κάμερα να σας κλέψει τη δημιουργικότητά σας. Η αυτόματη λειτουργία προσπαθεί να τραβήξει την πιο μέση φωτογραφία, δεν ξέρει πώς να προβλέψει τις σκέψεις σας. Έχετε αυτό υπόψη σας.
Σε κάθε επιχείρηση, για να πετύχεις κάτι, χρειάζεται να κάνεις μεγάλη προσπάθεια. Ξεκινήστε να μαθαίνετε τις τρεις πιο σημαντικές παραμέτρους της φωτογραφίας: ταχύτητα κλείστρου, διάφραγμα και ISO. Ελαχιστοποιήστε τη λήψη φωτογραφιών JPEG, τραβήξτε σε RAW. Αυτή η μορφή θα σας επιτρέψει να διορθώσετε την ισορροπία λευκού, καθώς και να λάβετε περισσότερες πληροφορίες από τις σκιές. Θυμηθείτε, είναι καλύτερο να υποεκθέσετε ένα πλαίσιο παρά να το υπερεκθέσετε. Σε μορφή RAW, μπορείτε σχεδόν πάντα να αποθηκεύσετε και να επεξεργαστείτε λεπτομέρειες από έναν σκοτεινό χώρο, αλλά κάτι καλό δεν θα λειτουργήσει από ένα πλαίσιο που είναι υπερβολικά εκτεθειμένο.
Έχουμε καλύψει τα πιο σημαντικά πράγματα σχετικά με το βινιετάρισμα. Αυτό που είναι τώρα είναι ξεκάθαρο σε κάθε αναγνώστη.
Συνιστάται:
Τι είναι το βάθος πεδίου στη φωτογραφία;
Το ερώτημα για το ποιο είναι το βάθος πεδίου στη φωτογραφία, στις περισσότερες περιπτώσεις, τίθεται από αρχάριους φωτογράφους, επειδή μια τέτοια γνώση είναι απλώς απαραίτητη για αυτούς. Μεταξύ των ειδικών, τις περισσότερες φορές, αντί αυτής της έννοιας, εμφανίζεται η συντομογραφία IPIG, η οποία μπορεί να βρεθεί σε πολλές πηγές. Στα χέρια ενός ειδικευμένου τεχνίτη, μπορείτε να πάρετε μια εικόνα υψηλής ποιότητας από σχεδόν οποιαδήποτε κάμερα. Και δεν είναι ο τελευταίος ρόλος σε αυτήν την περίπτωση από το βάθος πεδίου, ή το DOF
Έκθεση στη φωτογραφία - τι είναι; Κανόνες έκθεσης στη φωτογραφία
Μια ψηφιακή φωτογραφική μηχανή SLR υπάρχει πλέον σχεδόν σε κάθε οικογένεια, αλλά δεν θα μπουν όλοι στον κόπο να καταλάβουν πώς να τη χρησιμοποιούν σωστά. Εάν είστε αρχάριος φωτογράφος, τότε αυτό το άρθρο είναι για εσάς! Η έκθεση στη φωτογραφία είναι τα βασικά στοιχεία της επαγγελματικής φωτογραφίας. Δεν θα μπορείτε να τραβήξετε καλές λήψεις αν δεν έχετε ιδέα για αυτό. Είναι το πρώτο πράγμα που μαθαίνουν οι φωτογράφοι
Τι είναι το ιστόγραμμα; Ιστόγραμμα στη φωτογραφία: πώς να το χρησιμοποιήσετε;
Η κατανόηση του τι είναι ένα ιστόγραμμα είναι πολύ σημαντική τόσο για έναν αρχάριο φωτογράφο όσο και για έναν σπουδαίο επαγγελματία, γιατί χωρίς αυτή τη γνώση είναι συχνά δύσκολο να διορθωθούν τα σφάλματα στο φως και τη σκιά που λαμβάνονται κατά τη λήψη
Είναι η παραμόρφωση ένα ελάττωμα της εικόνας ή μια ασυνήθιστη καλλιτεχνική απόφαση;
Αυτό το άρθρο είναι αφιερωμένο σε ένα φαινόμενο όπως η παραμόρφωση, οι μέθοδοι για την εξάλειψή του από μια φωτογραφία κατά τη λήψη ή κατά την επεξεργασία μιας εικόνας, καθώς και την σκόπιμη παραμόρφωση
Τα καλύτερα μέρη για φωτογραφήσεις στη Μόσχα: πάρκα, κήποι, δρόμοι. Ασυνήθιστη φωτογράφηση στη Μόσχα
Τα μέρη για φωτογραφήσεις στη Μόσχα παίζουν τεράστιο ρόλο στη μετάδοση της εικόνας και των συναισθημάτων. Αυτά μπορεί να είναι φωτογραφικά στούντιο, αρχιτεκτονικά και φυσικά ορόσημα, μνημεία, γλυπτά, εγκαταλελειμμένα σπίτια, παλιά κτήματα, γέφυρες, αναχώματα, συνηθισμένοι δρόμοι, πάρκα. Ένας επαγγελματίας μπορεί να καταγράψει οποιαδήποτε εικόνα, γι' αυτό επιλέξτε τον φωτογράφο σας προσεκτικά